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James Turrell, Rondo de la serie Shallow Space Constructions, 1969 Si vas a ver a James Turrell ya sabes que se trata de arte con luz y espacio. Llegamos a un cuarto pequeño donde nos pidieron que nos quitáramos los zapatos y nos dieron, en vez, unas pantuflas tipo “gorros” blancos. Habían unos escalones negros como pirámide e íbamos subiendo de 4 en 4. Arriba nos paramos frente a una estructura tubular resplandeciendo en color solferino, luego magenta, azul pálido, azul cielo. Toda esa intensidad de colores iba entrando al cerebro, poco a poco al principio, luego muy rápido. No se oía nada, solo sentía que me estaba transformado de un estado a otro. “…pensamiento sin palabras que proviene de mirar hacia el fuego”, escribe el artista de California quien ha pretendido atrapar la luz, mirarla, y hacer que miles de ojos humanos se hipnoticen con ella. De 76 años el artista estudió algo que se llama  percepción psicológica  además de matemáticas, geología y astronomía. En 1

Clase de arquitectura floral en Edificio Alicia, durante Design Week Mexico El Medium dijo "van a ser muy felices  aquí" Las cosas parecen venir juntas. Estoy en el   edificio Alicia  de las calles de Marsella y Havre en una clase de arquitectura floral y justo entonces me entero que muere Alicia Alonso, la gran   Giselle y   Carmen  del ballet clásico y romántico cubano, diva mundial. Entre luminarios, flores y colores imagino a la bailarina, tal como dijo ella “ave que siempre quiere estar volando”, como cisne blanco en los espacios vacíos de la casona enclavada en la Zona Rosa de la Ciudad de México. Gina Diez Barroso y Rodrigo Fernández, en su proyecto Maison Diez Company, tomaron los que fueron departamentos habitación y los invadieron con instalaciones de luz durante estos días del mes de diseño que es octubre. Pintaron, arreglaron chimeneas, pusieron espejos para dar sentido de profundidad, quitaron alfombras y muros divisorios con vitro-block arriba,

Cuauhtémoc Medina, famosos curador mexicano y el artista argentino Leandro Katz Leninismo-capitalismo en la Bienal de Shanghai Hace 25 años que el artista argentino Leandro Katz hizo su primera exhibición en la Ciudad de México, presentó trabajos de  sus proyectos “Catherwood” (sobre los monumentos arqueológicos de las zonas mayas) y “El día que me quieras” (investigación artística de la muerte del Che Guevara) en la galería nina menocal de la colonia Roma. Como si nunca lo hubiese hecho, esas mismísimas dos exhibiciones regresaron el año pasado al MUAC, claro extendidas, con piezas enormes y un costo altísimo de producción. El curador, nada menos que Cuauhtémoc Medina, nunca mencionó en los textos sobre la exhibición que ésta ya había tenido un primer aterrizaje en nuestro país. En abril de 1994 Leandro Katz vivía en Nueva York y llegó a nuestra ciudad ofreciendo al espectador una postura reflexiva acerca del rol de la mirada. Sus imágenes eran sobre temas totalmente d

Más de 13,200 asistentes entre niños y adultos en las conferencia del Museo del Prado en Torreón  Impactó la mirada tan limpia de los niños, su capacidad transformadora de ver el mundo y el arte Fui verdaderamente feliz en Torreón, Coahuila, la última semana de agosto, quizás porque la historia que tengo que contar es una de éxito, hermosura y voluntad imparable.  Llegaron de Madrid tres personajes mágicos con ganas de dar todo y poner una semilla de inquietud, imaginación y fantasía: los profesores  Carmen Escardó  y  Tomás Larredo , y la representante de Patronos Internacionales de la Fundación Amigos, Patricia Jiménez . Cuando Luisa Villegas los invitó a presentar por segunda vez en 10 años, en la comarca Lagunera, el recorrido virtual Viaje al corazón del arte a través del  Museo del Prado , ellos no lo dudaron ni por un segundo. Se trataba de mostrar a alumnos de entre 12 y 15 años las 20 obras maestras más significativas de uno de los museos más importantes del mund

"Wonderland",  film conmovedor del artista turco Erkan Ozgen, causa impacto emocional a todos los que hemos visto al niño sirio, sordo mudo,  explicando el ataque del Estado Islámico que sufrió junto con su familia... Los más pobres tenían tanto apuro que no escribieron sus nombres… Antes del viaje a Washington sabía que iría a ver  The Warmth of other suns  en la Phillips Collection. Epopeya de desplazamiento global, de historias de personas que han tenido que huir de su país por alguna razón demasiado dolorosa. Lo que no me imaginaba es como me afectó estar ahí, sentir en las vísceras las experiencias personales del  niño sirio llamado Mohammed, sordo mudo,  quien pudo escapar del ataque aterrador del Estado islámico a su pueblo Kobane y usó lenguaje corporal y expresiones faciales para relatar el evento traumático. Estas obras y videos de arte que ocuparon los tres pisos del museo que fundaron Duncan Phillips y Marjorie Acker en 1921 en el ambiente íntimo de s